Zo op de laaste dag van december 2017 bezochten wij de expositie van Tim Walker ‘ The Garden of Earthly Delight’ in het NoordBrabants Museum Den Bosch.

Een expositie die mij goed liet nadenken over de wijze waarop Tim Walker vanuit zijn modefotografie heeft gekeken naar het werk van Jeroen Bosch.

Deze expositie is namelijk gebaseerd op het werk ‘Tuin der Lusten’ van Jeroen Bosch.

Aan de kassa stelde de medewerkster ons voor om 14:00 uur deel te nemen aan de gratis rondleiding t.a.v. de expositie, wat ik heel eigenzinnig afwees. Eerlijk gezegd had ik daar spijt van op het moment dat ik terloops een museumgids hoorde vertellen over de symboliek in een schilderij. Informatie die toch leuk is om te weten.

‘Op het linkerpaneel van De Tuin der Lusten zie je niet alleen de schepping van Adam en Eva, maar ook allerlei natuurlijke en bovennatuurlijke dieren, vissen, vogels en planten. Onder het oog van God beginnen enkele dieren in het paradijs elkaar op te eten, zoals een kater een rat en een leeuw een hert.

 

Aan de hand van onderstaande foto zocht ik de symboliek van de uil op.

Jheronimus Bosch bracht in zijn panelen vaak uilen aan. Niet de vogel van de wijsheid uit de Klassieke Oudheid, maar tijdens de middeleeuwen was de uil een nachtdier. Symbool van de zonde die het daglicht niet kon verdragen. Het bedrijven van de liefde werd zo ook met de uil verbonden.’ aldus een blogpost op de website van de Stichting Jeroen Bosch 500

‘s-Hertogenbosch was de stad van Jheronimus, hier werkte en woonde hij. Aan de Markt vond Jheronimus zijn inspiratie en rijpten zijn grote thema’s: verleiding, zonde en rekenschap. De Bossche binnenstad veranderde amper de afgelopen vijf eeuwen. Ook Jheronimus’ werk bleef onverminderd uniek, zijn tijd ver vooruit.’

Op de website Bosch500 vindt je alle informatie over het Boschjaar 2016. Een jaar waarin de thuiskomst van Jheronimus Bosch uitgebreid werd gevierd! Een feestelijke herdenking aan Nederlands belangrijkste middeleeuwse schilder (ca. 1450-1516) met een internationaal feestprogramma: Jheronimus Bosch 500.

En nu terug naar ‘The Garden of Early Delight’!

Tim Walker heeft zich laten inspireren door verschillende fotografen*:

Bill Brandt

Terry Gilliam

Melvin Sokolsky

William Morris

Ter informatie deel ik op mijn Facebookpagina linkjes  over deze fotografen. Vind je dat leuk, Like dan mijn pagina en volg mijn kunstavonturen.

Ik las het volgende: ‘Je kan je afvragen of het orgineel is of dat het pure imitatie is. Het belicht de scheidslijn tussen inspiratie en imitatie. Het wordt omschreven als een vorm van freestylen, een beetje van dit en een beetje van dat toevoegen.’

Freestylen vind ik wel een mooie term voor deze expositie, want dat is het ook wel. Voor mij vertolkt het een vorm van kunst die ook mogelijk is, een mogelijkheid. Niets ligt vastomlijnd in de kunst,toch?

Dat is naar mijn idee het mooie en universele aan kunst. Je kunt het op verschillende manieren, met verschillende doeleinden, in verschillende vormen neerzetten en inzetten.

 

Het lijken wel schilderwerken, er is zo veel op te zien. Het is prikkelend, stylistisch en kunstzinnig…

Tim Walker heeft samen gewerkt met Shiona Heath. Zij is een van de setdesigners en heeft de set van de shoots ontworpen en ook de tentoonstelling in Het Noordbrabants Museum.

 

 

 

Er staat de volgende vraag op: Welk woord omschrijft voor u het beste de kern van het werk van Tim Walker? absurdisme, magie, romantiek, erotiek, sprookje, dagdroom, nachtmerrie, anders….

Een absurdistisch sprookje met een vleugje erotiek….

De expositie is nog te zien tot 25 februari 2018 in Het Noordbrabants Museum in Den Bosch.

Veel plezier!

Photocredits: Liz Dolfin